Musical Avenue a eu le privilège d’assister à la projection du court-métrage musical Une chanson pour Louise, réalisé par Romain Veil, et le résultat est réussie ! Cette histoire d’amour poignante entre Louise Marshall et Léo Joliette, sublimée par leurs voix harmonieuses, nous transporte au cœur des années 50. Un voyage empreint de nostalgie et de passion qui ne manquera pas de captiver votre attention.
Le court-métrage Une chanson pour Louise est en gestation depuis 2019, bien avant que le monde ne soit bouleversé par la pandémie de COVID. Aujourd’hui, après un parcours marqué par des défis, Romain Veil, le réalisateur, ainsi que toute son équipe artistique nous offrent un récit musical touchant, invitant le spectateur à un voyage à travers l’amour et le temps.
Le synopsis ? Léo Joliette, un homme âgé (Pierre Reggiani), mène une vie solitaire dans une maison de retraite. En regardant une émission à la télévision, il apprend que Louise Marshall (Claudette Walker), grande vedette de Music-Hall des années 50 et son amour de toujours, effectue son dernier concert à Paris. Son propre fantôme du passé (Alexis Loison) va guider Léo à travers ses souvenirs à l’époque où il formait avec Louise (Alyzée Lalande) un duo complice sur scène. Il aimerait offrir à Louise une chanson qu’elle attend depuis des années. Alors, lorsque la réalité le rattrape, Léo arrivera-t-il à donner sa chanson à Louise avant le spectacle ? Va-t-il enfin pouvoir lui dire « Je t’aime » ?
Une fiction réaliste
Bien que fictive, l’histoire de Louise Marshall et Léo Joliette semble si authentique qu’on peine à croire qu’ils n’ont jamais existé. Tout au long du court-métrage, la résonance de leurs souvenirs indélébiles nous touche au cœur, en passant par leur gloire partagée sur scène à leur séparation longue de plusieurs années.
La musique et chansons originales, signées par Alain Bernard et Julien Salvia (Madagascar, l’aventure musicale), bercent le film de rythmes jazz entêtants, accompagnées de chorégraphies méticuleusement travaillées, de portés élégants et de danses de couple éblouissantes.
Un voyage temporel
Les costumes d’époque, typiques des années 50, permettent également de plonger le public dans un véritable voyage temporel. Le récit fait de constants allers-retours entre les souvenirs de jeunesse de Louise et Léo et leur réalité présente, où l’âge a laissé ses marques. Ces bonds narratifs dévoilent des moments cruciaux de leur relation, notamment leur séparation douloureuse, et apportent une profondeur à leur histoire d’amour.
Les voix subliment les chansons
Les interprétations de Claudette Walker et Pierre Reggiani, dans les rôles des versions âgées de Louise et Léo, captivent par l’intensité des émotions qu’ils transmettent. Le regret d’un amour jamais pleinement vécu imprègne chaque scène, suscitant l’espoir ardent que leur ultime chanson puisse enfin les réunir.
Alyzée Lalande et Alexis Loison, interprétant Louise et Léo dans leur jeunesse, livrent quant à eux une performance vocale remarquable : leurs voix mélodieuses se complètent en parfaite harmonie et subliment les chansons originales. Cependant, bien que leur chant soit d’une grande qualité, leur jeu d’acteur convainc un peu moins.
L’équipe du film travaille actuellement sur son exploitation. Nous ne manquerons pas de vous tenir informés dès qu’une diffusion sera programmée, notamment à l’occasion de festivals. Une chose est certaine : les courts-métrages musicaux sont rares et celui-ci mérite d’être vu !
Crédit photos : Eliott production audiovisuelle
